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  • El cineasta onubense Paco Ortiz recupera la memoria de Antonio el bailarín

    El cineasta onubense Paco Ortiz recupera la memoria de Antonio el bailarín

    El director de cine de Huelva termina estos días el rodaje de su último documental

    Tras haber pasado por Madrid, Jerez de la Frontera y El Rompido (Huelva), se ruedan estos días en Sevilla los últimos planos de Antonio. Un bailarín español, el documental que recupera la figura del genio de la danza española Antonio Ruiz Soler (Antonio el bailarín) en el año en el que se cumple el centenario de su nacimiento.

    Producida por Sarao Films, Antonio. Un bailarín español desentraña la historia del artista sevillano partiendo de las conversaciones que mantuvo con su amigo el periodista Santy Arriazu, que configuran una autobiografía registrada en cintas de casete que conforman un material exclusivo donde Antonio cuenta con su propia voz los detalles de su trayectoria personal y profesional, cintas que sirvieron como punto de partida de la biografía que Arriazu publicó en 2004 y que en esta pieza cinematográfica servirán como voz en off en primera persona e hilo conductor.

    La película combina secuencias de ficción en las que se recrean estas conversaciones que se produjeron entre Antonio y Arriazu entre 1983 y 1984, interpretados por los actores Juanlu Corrientes y Nestor Barea respectivamente, con el testimonio de compañeros de profesión que han sido entrevistados para la ocasión, como los intérpretes Nacho DuatoRubén OlmoAntonio CanalesVíctor UllateAída Gómez (bailarina y exdirectora del ballet nacional), Carmen Roche y Carmen Rojas (parejas de baile de Antonio), José Antonio (bailarín que dirigió el ballet nacional), María Rosa (bailarina); y expertos como Marta Carrasco, Manuel Curao, Cristina Cruces, Julián «El niño del olvido»  (youtuber, investigador  y experto en cine), Maite Pulpón (memoria viva de la época dorada del flamenco), Cristina Hereen, Rosalía Gómez (Comisaria exposición de Antonio), o el propio Santy Arriazu (amigo y periodista que hizo la entrevista a Antonio para su autobiografía, grabó las cintas). Las entrevistas aportan rigor y objetividad a un relato que también se ilustrará con las imágenes de actuaciones del Ballet Nacional Español, que conmemoran el centenario. 

    Antonio. Un bailarín español viene a reconocer y rescatar para las nuevas generaciones la figura de quien, junto a Carmen Amaya, marcara un tiempo de esplendor en la danza española del siglo XX. Maltratado por una época en la que ser diferente era castigado con cárcel, podría decirse que Antonio el bailarín, bailaor, coreógrafo, empresario, artista, creador, figura universal y abanderado del reconocimiento del flamenco y la danza española de manera internacional, fue el mejor embajador de España durante una época convulsa y, según muchos, uno de los genios del siglo XX y el mejor bailarín español de todos los tiempos. 

    El documental, que termina de rodarse a finales de noviembre y cuenta con la participación de Canal Sur TV y el apoyo de la Junta de Andalucía, está escrito y dirigido por el cineasta onubense Paco Ortiz, y producido por José Carlos de Isla, quienes reinciden en la radiografía de personajes andaluces que han destacado por su trayectoria artística, con obras tan celebradas en su filmografía como «Aníbal. El arquitecto de Sevilla» (2023); «Algo Salvaje. La historia de Bambino» (2021), Premio Carmen el Mejor Documental Andaluz; «13. Miguel Poveda» (2015), nominado a los Premios Forqué; «Acariciando el aire. Matilde Coral» (2016); o «Se prohíbe el cante» (2019).

    Sobre Antonio el bailarín

    Antonio Ruiz Soler (Antonio el bailarín) a los cuatro años bailaba en las calles a cambio de unas monedas; a los seis dominaba las sevillanas y cumplidos los siete debutó en un teatro. Con ocho años danzó para reyes y príncipes, y con tan sólo 16 se hizo «las Américas» triunfando en Nueva York antes de los 19. Perfeccionó su estilo en Broadway y rodó cuatro películas en la meca del cine antes de volver a su patria, a poco de cumplir los 28, convertido en una estrella internacional. Y es que Antonio triunfó en medio mundo como el grandísimo intérprete que era, pero entre otros méritos se le reconoce haber cambiado la danza española para siempre, legando maravillosas coreografías, interpretando numerosas películas en Hollywood y España, e impulsando la creación de un Ballet Nacional que llegó a dirigir.

    Creador del baile por Martinete, Antonio llevó por primera vez el flamenco al Liceo de Barcelona, y fue el primer artista español que actuó en la Unión Soviética. Amigo de Picasso, asiduo de la jet set marbellí, admirado por Mijail Baryshnikov, Charles Chaplin, Ingrid Bergman, Ava Gadner, Maria Callas o Walt Disney; premiado hasta con 58 reconocimientos tan importantes como las Medallas de Oro de instituciones del baile de Londres, Nueva York, Suecia, Moscú o La Scala de Milán; el baile de Antonio ha quedado inmortalizado para siempre en las 22 películas que integran su filmografía entre América, España e Italia, proporcionando así un valioso material audiovisual para el estudio de su arte.

    Reconocimientos

    • Cruz de Isabel La Católica (1950)
    • Medalla de Oro del Círculo de Bellas Artes (1952)
    • Premio Internacional de Danza Vicente Escudero (1957-1958-1960)
    • Medalla de Oro Extraordinaria del Círculo de Bellas Artes (1959-1960)
    • Medalla de Oro de la Real Academia Inglesa de la Danza (1962)
    • Medalla de Honor de las Naciones Unidas (1963)
    • Primer Premio de la Academia de la Danza de París (1963)
    • Medalla de Plata al Mérito Turístico (1964)
    • Comendador del Mérito Civil (1964)
    • Medalla de Oro de la Real Academia de la Danza de Suecia (1964)
    • Medalla de la Feria Mundial de Nueva York (1964)
    • Medalla de Oro de la Escuela de la Danza de Moscú (1966)
    • Medalla de Oro de La Scala de Milán (1967)
    • Llave de la ciudad de San Francisco (California)
    • Comendador de la Legión de Honor al Mérito Turístico (1972)
    • Premio Nacional de Danza (1972)
    • Medalla de Oro del Spanish Institute de Nueva York (1979)

    Filmografía

    • 1941 – Sing Another Chorus (Charles Lamont)
    • 1941 – Ziegfield Girl (Robert Z. Leonard)
    • 1944 – Hollywood Canteen (Delmer Daves)
    • 1945 – Pan-Americana (John H. Auer)
    • 1945 – All Star Musical Revue (cortometraje) (Jack Scholl)
    • 1950 – El rey de Sierra Morena (Adolfo Aznar)
    • 1951 – Niebla y sol (José María Forqué)
    • 1952 – Duende y misterio del flamenco (Edgar Neville)
    • 1954 – Todo es posible en Granada (José Luis Sáenz de Heredia)
    • 1954 – Carrussell napolitano (Carosello napoletano) (Ettore Giannini)
    • 1954 – Noches andaluzas (Nuits andalouses) (Maurice Cloche)
    • 1958 – Pan, amor y Andalucía (Javier Setó)
    • 1959 – Luna de miel (Honeymoon) (Michael Powell)
    • 1962 – Universo de noche (Universo di notte) (Alessandro Jacovoni)
    • 1962 – Málaga y la Costa del Sol (cortometraje) (Matías Prats)
    • 1963 – El primer tiempo de la Suite Española (Manuel Gutiérrez y Fernando Pallarés)
    • 1964 – La nueva Cenicienta (George Sherman)
    • 1964 – Sinfonía española (Jaime Prades)
    • 1967 – Antonio en la Cueva de Nerja (José María Quero)
    • 1969 – Ley de raza (José Luis Gonzalvo)
    • 1972 – El sombrero de tres picos (Valerio Lazarov)
    • 1973 – El amor brujo (Valerio Lazarov)
    • 1975 – La taberna del toro (José Antonio Páramo)

    Sobre el director, Paco Ortiz

    Licenciado en Comunicación Audiovisual, director de cine y realizador de tv nacido en Huelva en 1978, socio fundador de Sarao Films junto a José Carlos de Isla desde 2012. Como director hasta la fecha ha dirigido 5 largometrajes documentales: «Deportados. 1969» (2011) finalista en los Premios Imagenera, «13. Miguel Poveda» (2015) nominado a los premios Forqué, y mejor montaje en Premios Asecan, «Acariciando el aire. Matilde Coral» (2016), «A remo» (2017) mostrado en más de 15 festivales internacionales y «Se prohíbe el cante» (2019) del que es co-director. Además ha dirigido de los cortometrajes «Somos los ríos» (2017), «Cádiz, playas para el mundo» (2018) y «Llamando al cielo» (2019) Primer Premio del III Certamen de cortometrajes de la provincia de Sevilla. En 2021 obtuvo el Premio Carmen al Mejor Documental Andaluz por ‘Algo Salvaje. Bambino’.

    Filmografía destacada

    • 2024 – Antonio. Un bailarín español / Documental / Director y guionista
    • 2022 – Anibal. El arquitecto de Sevilla / Documental / Director y guionista
    • 2021 – Algo Salvaje. Bambino / Documental / Director y guionista
    • 2021 – Historias del Agua / Documental / Director
    • 2019 – Llamando al Cielo / Cortometraje Documental / Director
    • 2019 – Se Prohíbe el Cante / Documental / Co-Director
    • 2017 – A Remo / Documental / Director
    • 2016 – Matilde Coral, acariciando el aire / Documental / Director
    • 2015 – 13. Miguel Poveda / Documental / Director
    • 2011 – Deportados 1969 / Documental / Director
  • RTVE Play prepara ‘El Loco’, una serie documental sobre la vida de Jesús Quintero

    RTVE Play prepara ‘El Loco’, una serie documental sobre la vida de Jesús Quintero

    El film ofrecerá un retrato personal y profesional a través de archivos inéditos y testimonios exclusivos de su entorno más cercano

    RTVE Play prepara ‘El loco: Los silencios de Quintero’, una miniserie documental de dos episodios sobre la vida y obra del «carismático comunicador», fallecido hace dos años. En concreto, el film ofrecerá en un retrato personal y profesional a través de archivos inédito y de testimonios exclusivos de su entorno más cercano, como sus hijas, Andrea y Lola Quintero, que recuerdan por primera vez su figura, y de grandes rostros del periodismo como Àngels Barceló o José María García.

    ‘El Loco: Los silencios de Quintero’, original de RTVE Play, está producido por En Cero Coma, sello de Fremantle España, y se estrenará en noviembre en el Festival de Cine Europeo de Sevilla y más adelante estará disponible en la plataforma gratuita de RTVE.

    La serie, dirigida por José Rueda y Rocío Cañaveras, profundiza en la trayectoria y vida personal del presentador que «marcó un antes y después en los medios españoles» con programas como ‘Ratones Coloraos’, ‘El perro verde’ o ‘El loco de la colina’, convirtiéndose este último en «un hito periodístico, creando su propia escuela y trascendiendo al territorio nacional», han subrayado desde RTVE.

    Ahora, esta serie explora su aportación y cuenta con archivo personal inédito y testimonios exclusivos, fruto del recuerdo de sus dos hijas, Andrea y Lola, y de su expareja, la periodista Joana Bonet. Se trata de una radiografía profesional y sentimental de «un personaje complejo y fascinante» que dejó más de 10.000 horas de entrevistas y cientos de horas de lo que ocurría tras las cámaras cuando los focos se apagaban, momentos inéditos y reflexiones que verán, por primera vez, la luz. Además, la serie desvela también su desconocida faceta personal, como padre y pareja.

    Jesús Quintero, «todo un referente»

    Jesús Quintero es uno de los grandes comunicadores de este país, maestro de la entrevista y referente aún hoy para muchos comunicadores. Con «su estilo propio, personalidad y transgresión» impactó en los medios de comunicación españoles durante tres décadas, hasta que un día él mismo «se desencantó de esa nueva realidad mediática a la que no supo o quiso adaptarse».

    Pero el documental no se ciñe exclusivamente en analizar su trayectoria profesional y su relación con los medios. ‘El loco’ también retrata al mismo Quintero, «a la persona que fue tragada por el personaje».

    «Al Quintero esnob que utilizaba su vestimenta para ocultar que no soportaba el paso del tiempo. Al hombre fascinado por las mujeres. Al padre que entraba en éxtasis al mirar a sus hijas, sus niñas; pero al que, sin embargo, la paternidad se le hacía por momentos compleja. Al enamorado de su tierra, que tenía un foco en su azotea para iluminar la Giralda por si se apagaba. Y al loco, que luchaba contra sus propias debilidades», ha indicado RTVE.

  • Andalucía TV emite este miércoles ‘Riotinto, el latido de la tierra’

    Andalucía TV emite este miércoles ‘Riotinto, el latido de la tierra’

    El documental aborda la historia de la Cuenca Minera y cuenta con los testimonios de Rodríguez de la Borbolla, Cobos Wilkins, Rafael Cortés, exmineros y miembros de la colonia británica y el Parque Minero

    Andalucía Televisión emite este miércoles 18 de septiembre a las 20.40 horas el documental ‘Riotinto, el latido de la tierra’, que recrea el espectacular paisaje lunar de la Cuenca Minera onubense y aborda la historia de la zona desde sus primeros asentamientos humanos en el calcolítico y la Edad del Bronce Antiguo y Pleno, periodos en los que se explotó el cobre y se llevaron a cabo los primeros contactos con la metalurgia de la plata.

    El documental dirige además su mirada hacia la época romana y almohade para detenerse en la explotación minera durante el siglo XIX, época en que, bajo la propiedad del Estado, la zona comenzó a sentir «las nefastas consecuencias de la minería industrial», según informa Canal Sur.

    La compra de las minas por un consorcio británico, Riotinto Company Limited, que desembocaría en los sangrientos episodios de ‘el año de los tiros’, su paso a manos españolas en los años 50 y el arranque de la crisis en la franja pirítica onubense en 1987 son otros episodios abordados por este documental, que finaliza con el nacimiento de la Fundación Río Tinto para la Historia de la Minería y la Metalurgia.

    ‘Riotinto, el latido de la tierra’ cuenta con los testimonios del expresidente de la Junta de Andalucía y de la Fundación Río Tinto, José Rodríguez de la Borbolla, del escritor Juan Cobos Wilkins, autor de ‘El corazón de la tierra’; del historiador riotinteño Rafael Cortés García, del periodista José María Segovia y de diferentes miembros de la colonia británica de Huelva y del departamento de Actividades Turísticas del Parque Minero de Riotinto, así como de algunos exmineros y habitantes de la Cuenca Minera de Riotinto.

  • Un documental abordará la historia del Festival de Huelva

    Un documental abordará la historia del Festival de Huelva

    Comienza el rodaje del film dirigido por la onubense Remedios Malvárez con motivo de su 50 aniversario

    El rodaje de Medio siglo de cine. 50 aniversario del Festival de Cine Iberoamericano de Huelva ha comenzado, prometiendo un recorrido exhaustivo por la historia de uno de los eventos culturales más importantes de Andalucía. A lo largo de medio siglo, el festival ha sido un referente internacional ofreciendo una ventana al cine iberoamericano en Europa, proyectando obras de cineastas renombrados como Fernando Trueba, Guillermo del Toro y Arturo Ripstein, entre otros.

    Este documental, dirigido por la destacada cineasta onubense Remedios Malvárez, busca celebrar el legado del festival nacido del entusiasmo de un grupo de jóvenes del CineClub Huelva en 1975. Desde entonces, el festival ha mostrado una dedicación constante a la calidad y a la diversidad cinematográfica iberoamericana, permitiendo así preservar un archivo histórico fundamental para la creación de este documental.

    Entre los momentos más destacados de la obra, se incluirán testimonios de figuras clave como José Luis Ruiz, uno de sus fundadores y pieza principal para entender la historia del festival, quien junto a su equipo y con su trabajo, esfuerzo y perseverancia, lograron que el festival fuera una ventana al cine latinoamericano en Europa. También se contará con la participación, entre otras figuras, de los periodistas Vicente Quiroga, Lola Domínguez y Marta Velasco, productora y presidenta de la Academia de Cine de Andalucía. Gracias al archivo histórico del festival y la colaboración del periódico Huelva Información, el Archivo Municipal de Huelva, Vset Media y Huelva TV entre otros, estos relatos estarán complementados con imágenes de archivo, proporcionando un viaje a través del cine de habla hispana y portuguesa por estas cinco décadas de transformación cultural de la región.

    La notable trayectoria de Remedios Malvárez, reconocida con premios como el de RTVA a la mejor cineasta andaluza en 2019, garantiza una dirección magistral. Su lucha por la igualdad y la promoción de mensajes feministas en su trabajo, le ha valido la Medalla de la Ciudad de Huelva y el Premio Mujer del Ayuntamiento de Sevilla, ambos en 2020. Directora, guionista y miembro de la Academia de Cine y las Artes Audiovisuales de España, Malvárez ha liderado diversas producciones galardonadas disponibles en RTVA y en las plataformas Netflix y Filmin, como su último documental, Pico Reja (2021).

    La producción cuenta con la participación de Canal Sur y estará a cargo de The Blue House Films con el productor onubense José David Díaz al frente, que en su trayectoria profesional acumula más de 50 premios en festivales internacionales, incluyendo Fantaspoa en Brasil, Fant Bilbao, el propio Festival de Cine Iberoamericano de Huelva, el Festival de Cine Europeo de Sevilla, FESCIGU en Guadalajara o el Festival de Cine de Alicante. Además una de sus últimas producciones, la película Fueron los días (2023) logró cuatro nominaciones en los Premios Carmen del cine andaluz.

    El documental no sólo honrará el pasado, sino que también inspirará a futuras generaciones a explorar y valorar el cine iberoamericano, continuando así la misión que el festival comenzó hace cinco décadas. Medio Siglo de Cine se perfila como una obra imprescindible para todos los amantes del cine nacional e internacional.

  • El documental ‘Aliento’ acompaña al nadador onubense David Sánchez en su camino a los Paralímpicos

    El documental ‘Aliento’ acompaña al nadador onubense David Sánchez en su camino a los Paralímpicos

    La película, cuyo rodaje ya ha comenzado, brinda visibilidad al deporte adaptado

    Tras la preparación del joven nadador onubense David Sánchez Sierra para los próximos Juegos Paralímpicos de París 2024 hay una gran historia. Y esa historia será contada en ‘Aliento’, proyecto documental que ya está en marcha y que ha sido presentado en la Diputación Provincial. “Cuando este trabajo esté en la calle será muy especial, tanto para quienes participan en él, como para todos los espectadores y para el mundo del deporte, ya que pone de relevancia valores como el esfuerzo, el sacrificio, la constancia,las risas, las lágrimas que conlleva un proyecto como este”, ha asegurado el diputado de Deportes, Juan Daniel Romero.

    El productor ejecutivo del proyecto, Fran López, ha explicado que el documental condensa el proceso “para llegar al evento deportivo más importante del mundo”, teniendo como protagonistas a David y su entrenador, Berto Martínez, “y mostrando todas las fases del proceso: los entrenamientos y rutinas, las competiciones en las que tienen que participar, y todo lo que está detrás de los éxitos y fracasos deportivos”.

    López ha expresado su agradecimiento a la Diputación, cuyo respaldo “ha sido imprescindible: este proyecto no lo hubiéramos podido sacar adelante sin del área de Deportes, que nos ofreció el apoyo institucional para poder arrancarlo”. Asimismo ha destacado que la institución provincial ha constituido recientemente una Comisión de Deporte adaptado en la provincia de Huelva, “un paso adelante”, y ha promovido equiparación de los premios deportivos para todos los atletas, “que es un logro muy importante”.

    Para el productor, la película aspira a ser una herramienta pedagógica: “queremos contar el deporte adaptado, muy desconocido, pero muy emocionante, y su valor para las personas que lo practican, porque mejora mucho su día a día, y es algo que estamos descubriendo con David y sus compañeros”.

    El rodaje ya ha comenzado, acompañando al nadador en varias competiciones. “Tenemos el apoyo de Canal Sur y estamos buscando otros apoyos par cubrir las necesidades de financiación”. Con dirección a cargo de los andaluces José del Corral y Eduardo Muñoz, el productor asegura que contar con una Banda Sonora original, de Fran Salas, es “una victoria artística”, y ha agradecido la ayuda de Inés Romero “y su consultoría para presentarnos las convocatorias”. Lo más increíble, concluye “ha sido conocer a David y a Berto, que son positivos por naturaleza, y a quienes demandamos más tiempo que el que nos pueden dedicar, porque se están preparando nada menos que unas Olimpiadas”. Está previsto que la película esté terminada a finales del este año.

    David González, que comenzó a competir hace nueve años, apunta que “quién me iba a decir que iba a conseguir todo lo que estoy consiguiendo y, mucho menos, que iba a llegar a casa y le iba a decir a mis padres que me van a hacer una película”. Cuenta que empezó a nadar con seis o siete años, por recomendación médica, como rehabilitación para la escoliosis. Estuvo en la Ciudad Deportiva hasta los trece años y desde allí pegó el salto a la competición.

    ‘Aliento’, explica, “muestra que no todo es competir, sino también la frustación de entrenar y estar en tu mejor momento y que aún así no salgan las cosas, o todo lo contrario: que no vaya bien el entrenamiento pero llegar a la competición y bordarlo”. El documental mostrará al deportista en su casa, con su familia, sus amigos y el círculo que le rodea.

    David González se muestra ilusionado y con muchas ganas de avanzar en este proyecto: “tener mi propia película ayuda mucho porque es un año muy importante, con muchas competiciones de las que no todas valen, pero que acompañado por todo el equipo de rodaje, que te hace ver que todo es importante y están sumando, te están dando más confianza”.

    A su juicio, la película contribuye a dar visibilidad al deporte adaptado, a las 14 categorías de natación, “sobre todo porque conozco a mucha gente con discapacidad que no practica deporte por la sencilla razón del desconocimiento, sin saber que ellos también pueden hacer deporte”. Así, recuerda, fue su experiencia, “a partir de un trabajo en el instituto sobre Xavi Torres, nadador de la selección paralímpica. Si no fuera por ese trabajo quizás yo no estaría aquí ahora”.

    Berto Martínez, entrenador de David, afronta el rodaje “intentando que no nos influya mucho en el día a día y viéndolos como acompañantes en algo que será un recuerdo bonito en el futuro e intendando que sumen: si porqque vienen las cámaras David se esfuerza un poco más en el entrenamiento, que no quiere decir que no lo haga a diario, objetivo conseguido”

    Por su parte el compositor de la Banda Sonora, Fran Salas, ha indicado que se trata de “un proyecto muiy bonito con el que todos ganaremos”, y confía en que la música contribuya a sensibilizar al público “y que junto con la imagen, la historia y los sentimientos sea un todo”.

  • Un documental muestra el sentir de Pasión en su ‘camino al Martes Santo’

    Un documental muestra el sentir de Pasión en su ‘camino al Martes Santo’

    La película, producida por Azahara de Comunicaciones, refleja el lado más íntimo y menos conocido de la Hermandad onubense

    La Hermandad Sacramental de Pasión de Huelva ha presentó el documental ‘Pasión, camino al Martes Santo’, que refleja la preparación interior de los hermanos y hermanas de la señera cofradía de la capital onubense en su recorrido hasta su Estación de Penitencia, atravesando los cultos y la emoción de la Cuaresma.

    La película documental ha sido producida por Azahara de Comunicaciones e incluye testimonios emotivos y las jornadas previas a la Semana Mayor, tanto de los capataces de la Hermandad, los priostes, las camaristas o los costaleros, entre otros hermanos ilustres que en las últimas décadas han sabido preservar una tradición centenaria y una forma de sentir la fe en torno a los titulares de esta cofradía que sale de la Parroquia Mayor de San Pedro, en el antiguamente conocido como Barrio Alto.

    “Ha sido fundamental la manera en que se ha transmitido ese sentimiento, esos momentos y circunstancias que vivimos de manera muy privada y al que las personas no tienen acceso y, de esta manera, se les ha dado visibilidad”, destacó el Hermano Mayor Jesús Martín Alejo al presentar la película en una repleta Fundación Cajasol, añadiendo que se ha conseguido recabar una visión “íntima y única sobre los actos y preparativos a la salida de la Hermandad en el Martes Santo, pero también es un ejemplo y celebración de la Semana Santa de Huelva que hay que mantener”.

    La realización del documental sobre la ‘Real, Ilustre, Primitiva y Venerable Hermandad del Santísimo Sacramento y Cofradía de Nazarenos de Nuestro Padre Jesús de la Pasión, María Santísima del Refugio y San Manuel González’ ha corrido a cargo del realizador José Antonio Sánchez, buen conocedor de esta cofradía de 2.000 hermanos, y quien ha transmitido tanto el recogimiento, como la convivencia y la mirada de amor de los fieles en cada etapa hacia el día más importante del año para la familia de Pasión.

    Una ‘carta de amor’ que no ha sido dedicada solamente a la Cuaresma de dicha Hermandad, y se puede hacer extensible a la de todas las cofradías de la Semana Santa y a la manera en que en la provincia se vive la devoción religiosa: “Hemos transmitido la forma en que los cofrades se preparan para la Pascua, tratando de ser muy fieles a ese periodo del año crucial para todos ellos y sus familias”, explicó el realizador de Azahara.

    El documental refleja “con mucho cariño y respeto una inmersión en el corazón de nuestra Hermandad y de su lado menos conocido e íntimo”, agradeció el Hermano Mayor. Aunque son momentos privados, “desde el primer momento acordamos con los responsables del documental no mostrar lo que ya todo el mundo conoce, sino la parte que es más desconocida, con imágenes que no se suelen ver y no se transmiten en la inmensa mayoría de las veces y eso era lo importante del trabajo”, puntualizó Alejo.

    Se recogen así momentos simbólicos como la subida del Señor a su paso procesional, las ‘igualás’ de los costaleros o el instante de la salida en su día grande desde el interior del templo, junto a otros menos reconocidos como la limpieza de la plata, el montaje del palio de la Virgen del Refugio o el recogimiento con que vive cada hermano y hermana, de todas las edades, su camino de Fe hacia el Martes Santo.

    El director de Azahara de Comunicaciones, Félix Romero, agradeció a la Hermandad y sus responsables “su disposición a ofrecer esa parte más original de algo tan importante para ellos, y ha sido un orgullo para la empresa haber podido acompañarles y ser capaces de comprimir algunos de los momentos más singulares de una de las hermandades con mayor número de fieles de la provincia que, muy pronto, podrá disfrutarse en los canales de TDT del Grupo Azahara, tras estrenarse hoy día 13 de marzo en Teleonuba, tras la emisión del conocido programa cofrade La Rebujina”.

    Tras una intensa labor de grabación en la Cuaresma y Semana Santa de 2023, la primera en plena normalidad tras tres años de limitaciones por el Covid, el documental captura la esencia de ese amor que se transmite de padres a hijos por los titulares de la Real e Ilustre Hermandad: Nuestro Padre Jesús de la Pasión y María Santísima del Refugio.

    Azahara de Comunicaciones posee, además de productora audiovisual, cuatro canales de TV (Teleonuba, Condavisión, Canalcosta y Telejerez) el digital Huelva Hoy y ofrece servicios de Comunicación, Diseño, Programación, Publicidad, Marketing y Eventos. Lleva apostando dos décadas por las tradiciones los pueblos de la provincia, donde la Semana Santa ocupar un lugar destacado, dedicándole multitud de horas de emisión a las devociones de los onubenses. Sus 90 profesionales especializados revelan a diario su compromiso con las singularidades de su tierra y sus protagonistas.

  • ‘Las bestias del romero’ se presenta entre aplausos ante el pueblo de Berrocal

    ‘Las bestias del romero’ se presenta entre aplausos ante el pueblo de Berrocal

    La Diputación organiza proyecciones del documental de Manuel Correa que retrata el “tesoro” de la Cruces de Mayo

    Berrocal acoge este fin de semana proyecciones de ‘Las bestias del romero’, el documental de Manuel Correa que retrata la festividad de las Cruces de Mayo de la localidad. La película se pudo ver en la tarde del sábado en el Centro Cultural Polivalente de la localidad y fue recibida con aplausos, tras un acto de presentación que contó con la presencia del presidente de la Diputación Provincial, David Toscano; la diputada provincial de Turismo, Ana Delgado; el alcalde de Berrocal, Ángel Romero; Jordi Martí, de Huelva Film Commission; y el director del documental, Manuel Correa.

    Aunque la película tuvo su estreno mundial el pasado mes de noviembre dentro de la sección Panorama Andaluz del Festival de Cine Europeo de Sevilla, esta ha sido la primera ocasión en la que los protagonistas de la cinta han podido disfrutar de ella en su pueblo, gracias a las proyecciones organizadas este fin de semana por la Diputación de Huelva, a través de la Huelva Film Commission, y el Ayuntamiento de Berrocal. Tras los dos pases de este sábado, la película volverá a proyectarse este domingo a las 13.00 horas, también en el Centro Cultural Polivalente.

    El presidente de la Diputación, David Toscano, compartió con los vecinos la emoción de ver en pantalla grande una obra que divulga ante el mundo lo que calificó como “un tesoro” para Berrocal y para la provincia, el de las Cruces de Mayo. Este tesoro, considera, ahora puede llegar a un amplio público, que podrá animarse a vivirlo en primera persona. “Espero que este documental llegue a muchísimas personas, para que sepan cuál es la grandeza de las Cruces de Berrocal, la grandeza de la historia de nuestra tierra, nuestra provincia, y para que estén deseando poder sentir algo tan grande como las Cruces de Berrocal”, aseguró.

    El alcalde de Berrocal dio las gracias a los mayores del pueblo por “haber sido capaces de transmitir a los más pequeños las ganas y la ilusión por las fiestas” y a la productora de la película por llevar lejos el nombre del municipio. “En los pueblos pequeños quizás no esté la biblioteca de Alejandría pero sí tenemos un conocimiento y unas manifestaciones culturales que posiblemente sean un capítulo muy importante de la enciclopedia de nuestra tierra, de Andalucía”, destacó Romero.

    Por su parte, Manuel Correa se mostró feliz por haber conseguido retratar unas fiestas “únicas”, que son manifestación de “pura y auténtica verdad”. El director explicó a los vecinos por qué son los jóvenes del municipio los que asumen el protagonismo narrativo en el documental. “Podíamos haber llamado a antropólogos, a estudiosos, pero no, porque es la gente joven la que tiene el futuro de vuestro pueblo, de vuestras fiestas, los que tienen la llama viva”, valoró.

    Este ciclo de proyecciones se ha organizado con la mediación de la Huelva Film Commission, oficina de promoción de rodajes de la Diputación de Huelva, con la intención de que los vecinos de Berrocal conociesen “de primera mano” la película de Correa, de la que son absolutos protagonistas, tal y como explica Jordi Martí.

    La película, dirigida por el director onubense Manuel Correa y producida por Rebellious Words Cine, fue rodada en Berrocal, durante los meses de abril y mayo de 2023, coincidiendo con la festividad local de las Cruces de Mayo, en la que destaca el “sábado de romero”. Durante esta jornada de carácter pagano, se rinde culto a las bestias, en este caso, los mulos, con los característicos “vivas” dedicados a estos animales.

    El documental cuenta con la colaboración especial de la reconocida fotógrafa Cristina García Rodero, Premio Nacional de Fotografía y primera española en ser miembro de la prestigiosa Agencia Magnum, y aborda una festividad con raíces en el siglo XV y que ha sido declarada Bien de Interés Turístico Cultural de Andalucía, gracias a su profundo significado cultural y simbólico relacionado con la fertilidad. Desde una perspectiva etnológica y popular, el largometraje presenta imágenes y sonidos cargados de fuerza y recoge los testimonios de diferentes protagonistas de esta secular celebración.

    Santiago Martínez-Vares, uno de los productores ejecutivos, ha señalado que “el largometraje es la realidad hecha cine, la historia de un pueblo que reza y siente de una manera genuina”. Es por ello por lo que ‘Las bestias del romero’ ofrece a los espectadores una mirada única a la rica tradición cultural de Berrocal.

    Manuel Correa es un realizador onubense que ha dirigido documentales como el premiado ‘Alosno, la tierra de las cien músicas’ (2018) o ‘Las idas y las vueltas’ (2012). Este es el segundo trabajo conjunto de Manuel Correa y Rebellious Words Cine, después del documental ‘Manuel Pareja-Obregón, sin miedo a la caída’.

    ‘Las bestias del romero’ parte de un cortometraje previo, titulado ‘Berrocal’ (2023), dirigido también por Manuel Correa y producido por Rebellious Words Cine. Este corto participó en la competición del pasado Festival Iberoamericano de Huelva y ha sido seleccionado oficialmente en otros prestigiosos festivales internacionales, incluyendo el New York City International Films Infest Festival, el Festival Internacional Cuenca del Salado de Argentina, la Muestra de Cortometrajes Castillo de Jaraba en Zaragoza, el Festival de Cine de Ayacucho en Argentina, el Incorto Film Festival de México, el Feslacor en Venezuela y el Paraná Films Festival en Argentina.

  • El nadador paralímpico onubense David Sánchez será protagonista de un documental

    El nadador paralímpico onubense David Sánchez será protagonista de un documental

    ‘Aliento’ dará a conocer el mundo del deporte adaptado a través de la historia de superación del joven deportista de Huelva

    El nadador paralímpico onubense David Sánchez Sierra será protagonista de una película documental que se estrenará en Canal Sur TV en 2025, tal y como han comunicado desde la productora de Fran López Reyes, que conoció la historia de este joven nadador a través de un encuentro casual con su entrenador.

    Seis meses antes de su participación en los juegos paralímpicos de Tokio, David estaba deprimido y quería abandonar la natación, tras lo que, ya entrenado por Berto Martínez, consigue la marca mínima.

    Los directores José del Corral y Eduardo Muñoz serán los encargados de narrar la historia de superación de este deportista y darán a conocer el mundo del deporte adaptado a través de David Sánchez Sierra y su más que posible participación en las próximas paralimpiadas de París 2024.

    ‘Aliento’, como se denomina el film, que actualmente se encuentra en su fase de rodaje, «no solo es una película documental», sino también «un recordatorio de lo que podemos lograr cuando creemos en nosotros mismos y nos apoyamos mutuamente», han destacado desde la productora.

  • Huelva protagoniza un documental de Movistar Plus+ sobre el riesgo de tsunamis

    Huelva protagoniza un documental de Movistar Plus+ sobre el riesgo de tsunamis

    Cuenta con la participación de Gabriel Cruz como impulsor del «primer plan de actuación de todo el país elaborado por una ciudad»

    El exalcalde de Huelva Gabriel Cruz, ha participado en el documental ‘¿Preparados para el Tsunami?’ que habla sobre el riesgo real de que ocurra este fenómeno en España y analiza sus causas y sus posibles consecuencias, además de explorar tecnologías que pueden mantener segura a la población. El film pone sobre la mesa los riesgos actuales a través de hechos históricos y análisis científico y ofrece consejos prácticos y soluciones basadas en las nuevas tecnologías.

    El actual concejal y diputado socialista intervino en este trabajo audiovisual, que se estrena el martes 19 de diciembre en Movistar Plus+, cuando aún era alcalde de la capital y como impulsor del primer plan de actuación de todo el país elaborado por una ciudad ante la posibilidad de este fenómeno.

    El documental cuenta con el testimonio de expertos de diferentes organismos como el Instituto de Ciencias del Mar (ICM-CSIC), el Instituto Geológico y Minero de España, el Instituto Español de Oceanografía o el Instituto Geográfico Nacional, así como de profesores de las universidades de Cádiz, Málaga, Lisboa y Hawaii, los ayuntamientos de Huelva o Chipiona, ingenieros de Telxius (Telefónica) y la familia de María Belón, supervivientes del tsunami de Tailandia de 2004.

    Este documental explica cómo se forma un tsunami y repasa cómo desde la antigüedad la península ibérica se ha visto afectada por este fenómeno natural. De hecho, en los últimos 9.000 años el golfo de Cádiz ha experimentado entre 9 y 14 tsunamis. El último, en 1755, con el terremoto de Lisboa, cambió la historia de Europa.

    El preestreno será este viernes 15 de diciembre en el Instituto de Ciencias del Mar en Barcelona y posteriormente se celebrará una mesa redonda en la que también participará Gabriel Cruz.

    Huelva fue pionera

    Desde la Agrupación Municipal del PSOE de Huelva han destacado que la capital onubense fue pionera en este campo y se sitúa como la primera ciudad de España en contar con un plan de actuación en el que el Ayuntamiento, gobernado entonces por Gabriel Cruz, «se volcó aplicando los conocimientos más avanzados para saber cómo responder ante un tsunami», han explicado, tras lo que han detallado que en la elaboración del mismo participaron expertos en diferentes materias como bomberos, Protección Civil o investigadores de la Universidad de Huelva.

    Con el propósito de que cada ciudadano conozca el plan de autoprotección, el consistorio onubense puso en marcha la web www.plantsunamihuelva.com, así como un programa de información y concienciación ciudadana a través de charlas a colectivos y colegios, simulacros, publicidad y talleres.

  • ‘El Camino interior’ de Miguel Ángel Tobías llegará a Huelva en diciembre

    ‘El Camino interior’ de Miguel Ángel Tobías llegará a Huelva en diciembre

    La Fundación Caja Rural del Sur llevará el documental al auditorio de la Casa Colón

    La Fundación Caja Rural del Sur ha programado para el 19 de diciembre, en el auditorio de la Casa Colón, la presentación del documental llamado ‘El Camino Interior’, realizado por el director de cine Miguel Ángel Tobías (creador de ‘Españoles por el Mundo’), que trata el tema de la salud psico-social. Esta obra se presentó en Madrid con la presencia en la inauguración de la Reina Letizia Ortiz.

    En este trabajo cinematográfico se recogen conversaciones que discurren por el Camino de Santiago entre Miguel Ángel Tobías y profesionales de la psicología y la medicina como Mario Alonso Puig y varios deportistas de élite, Edurne Pasabán o David Meca, que han padecido algunos problemas de salud mental derivados de los altos niveles de autoexigencia propios del deporte de élite pero que se han trasladado en esta época a la juventud, convirtiéndose en un problema que cada vez se da con más profusión. La emisión del documental se completa con una conferencia a cargo del propio director de cine.

    Miguel Ángel Tobías es productor, director, guionista, actor y presentador, además del creador de ‘Españoles por el Mundo’, que produce, dirige y presenta en su primera etapa (2003-2004). Con su productora Acca Media y su particular estilo, Miguel Ángel lleva 15 años recorriendo el mundo con sus cámaras para mostrar experiencias y contar historias de vida a través de sus programas, series documentales, documentales de cine y largometrajes.

    En 2015, Miguel Ángel recibió del presidente de la República de Italia la condecoración de Caballero de la Orden de la Estrella de Italia como reconocimiento a su labor profesional y su compromiso personal con los Derechos Humanos. En 2017 crea la fundación ‘Historias que deben ser contadas’. También es miembro del Consejo de Expertos de la Fundación World Vision Internacional y embajador de Honest Strategy. Además de su trabajo como productor y director, imparte charlas y conferencias en universidades, escuelas de negocio, empresas, fundaciones y asociaciones sobre derechos humanos, solidaridad, liderazgo, dignidad, creatividad y emprendimiento.