La Fundación Cajasol abre una exposición de los fotógrafos Clara Carrasco, Josué Correa, Alberto Domínguez, Rafa del Barrio y Alberto Díaz
La Fundación Cajasol ha inaugurado este viernes en su sede de Huelva la exposición ‘Luz de Cuaresma: Instantáneas del Alma Cofrade’, enmarcada dentro del programa Tramos de Cuaresma que viene desarrollando en la ciudad durante estas semanas previas a la Semana Santa.
El acto ha tenido lugar en la Sala El Comercial y ha contado con la presencia del presidente del Consejo de Hermandades y Cofradías de la Semana Santa de Huelva, Antonio González; el concejal de Cultura y Patrimonio, Nacho Molina; y los fotógrafos onubenses Clara Carrasco, Josué Correa, Alberto Domínguez, Rafa del Barrio y Alberto Díaz, autores de las 25 obras que componen esta exposición comisariada por este último.
A través de la mirada de estos profesionales, la muestra invita a adentrarse en la esencia y emoción de la Semana Santa onubense, captando su profundidad espiritual, su identidad y el sentir cofrade que se vive intensamente en la ciudad.
Durante la inauguración, el presidente del Consejo de Hermandades destacó «la capacidad de la fotografía para inmortalizar momentos únicos que nos regala la Semana Santa, convirtiéndose en un valioso testimonio visual que perdura en el tiempo». Por su parte, el concejal de Cultura y Patrimonio subrayó «la altísima calidad e impacto de las imágenes expuestas, muchas de las cuales podrían perfectamente ilustrar el cartel oficial de la Semana Santa».
La exposición podrá visitarse hasta el próximo 19 de abril, en horario de 11.00 a 14.00 y de 18.00 a 21.00 horas, salvo el domingo 6 de abril, que permanecerá cerrada al público.
El Centro Cultural ‘José Luis García Palacios’ acoge una exposición sobre el paraje natural con motivo de su 40 aniversario
El Centro Cultural ‘José Luis García Palacios’ de la Fundación Caja Rural del Sur en Huelva acoge desde este lunes y hasta pasada la Semana Santa ‘Marismas del Odiel. Un paraje por descubrir’, una muestra fotográfica dedicada a este paraje natural con motivo de su 40 aniversario que fue inaugurada por el delegado de la Consejería Territorial de Sostenibilidad y Medio Ambiente de Huelva, Pedro Yórquez, y el presidente de Caja Rural del Sur y su Fundación, José Luis García-Palacios Álvarez.
El Paraje Natural Marismas del Odiel, que está situado al suroeste de Andalucía, fue declarado Reserva de la Biosfera por la UNESCO y es Zona de Especial Protección para las Aves. Ubicado en la desembocadura del río Odiel, está integrado en el complejo estuario que forman este y el Tinto, dando lugar a una extensa variedad de paisajes con retorcidos brazos de agua, lagunas y salinas (Bacuta, Aragonesas, Batán), islas (Enmedio, Saltés, Bacuta), playas (Espigón) y bosques (El Almendral, El Acebuchal o La Cascajera).
Están consideradas las marismas mareales más importantes de la Península Ibérica y un lugar importante en las vías migratorias de algunas limícolas de interés. En su interior se encuentran las Reservas Naturales de la Marisma de El Burro, con 597 hectáreas, y la Isla de Enmedio, con 480 hectáreas, que destacan por el excelente grado de conservación de sus ecosistemas.
La riqueza de biomasa vegetal, unida al carácter fluctuante (sequía, encharcamiento) de estas marismas y a su situación geográfica, hace que el espacio sea un lugar de paso obligado para miles de aves procedentes de toda Europa en su migración a África, así como que en él se desarrolle una variada e importante avifauna acuática, no solo por el número de especies, sino también por los núcleos reproductores de algunas de ellas, como la espátula, la de mayor importancia en estas marismas, que forma colonias en la Isla de Enmedio; la garza real, que anida directamente sobre la vegetación del suelo; la garza imperial; la garceta común; el ánade real; el aguilucho lagunero; y la curruca cabecinegra. También son especialmente importantes las poblaciones de flamencos y la población invernante de águila pescadora.
La exposición de la artista onubense puede visitarse en la Sala 1900 de Huelva hasta el próximo 18 de marzo
No cesan las propuestas culturales en la Sala Bar 1900 de Huelva, en esta ocasión con una exposición pictórica de la joven artista onubense Inés Nisa, ‘Páramos’, que puede visitarse en el mítico establecimiento de la calle Garci Fernández hasta el próximo 18 de marzo.
La muestra refleja, por un lado, las “inquietudes y etapas personales” de la artista, y por otro, la transformación del cuerpo de las mujeres, confiesa la propia autora, que ha confeccionado para ello dos series de obras de diferente temática pero con un denominador común: el cambio.
La primera serie es un conjunto de paisajes que reflejan “todas las inquietudes y etapas personales por las que he ido pasando a lo largo de mi vida”, prosigue Nisa, quien aporta “varias pistas” sobre su significado, pero deja un “espacio de incertidumbre”. Quiere “que sea el propio espectador, a través de sus vivencias, el que les otorgue un sentido propio”.
La otra serie, por el contrario, está compuesta por mujeres, mujeres que sufren “una notable transformación en sus cuerpos”, lo que a su vez “refleja para mí el cambio personal por cada estadio de la vida que las personas atravesamos”, señala la artista, que tiene claro que cada momento “no tiene por qué ser mejor ni peor”.
“Simplemente nos vamos transformando y moldeando, creando nuevas versiones de nosotros mismos”, defiende Inés Nisa, quien para ello intercala las dos series, una formada por lienzos pintados con óleo y otra por láminas ilustradas con acuarelas y rotuladores calibrados, ya que “todo proceso lleva ligado un cambio”, destaca.
A todo ello hay que añadir, además, que a los extremos de las series se encuentran dos lienzos que no están compuestos de un paisaje. “Son los que representan un antes y un después tras contemplar todo el proceso en perspectiva”, subraya la artista, que se decanta una vez más, principalmente, por el surrealismo, el estilo por el que se inclina la autora.
Sobre Inés Nisa
Inés Nisa Rueda cursó el Bachillerato de Artes en la Escuela de Arte León Ortega de Huelva, tras lo que, aunque he dedicado su vida profesional a otros ámbitos, “nunca he dejado atrás el arte, ya que siempre ha formado parte de mí”, confiesa.
Y es que el arte es, para Inés Nisa, “la única manera que tengo de expresarme”, por lo que “para mí es más que una afición”, hasta el punto de que nunca ha dejado de formarme por cuenta propia. “Todo lo que sé acerca del arte lo he aprendido de forma completamente autodidacta”, asegura.
La artista onubense refleja experiencias que conectan a la humanidad como colectivo
No cesan las actividades culturales en la Sala Bar 1900 de Huelva, en esta ocasión con una exposición de la artista onubense María Vallejo, ‘Humanos haciendo cosas de humanos’, que puede visitarse hasta el próximo 25 de febrero en el mítico establecimiento de la calle Garci Fernández.
El público que pase estos días por el que es considerado como el templo de la cultura en Huelva podrá contemplar un conjunto de obras que se conciben como “una unión de experiencias basadas en la ternura que contenemos las personas como colectivo: la figura de las marujas, dar de comer a los pájaros en la calle, músicos callejeros, fotos antiguas…”, subraya la autora.
Y es que la intención de María Vallejo “siempre fue recordar que todos tenemos una conexión basada en esas experiencias, sobre todo en un mundo tan marcado por el ímpetu por ser diferente”, prosigue la joven artista, para quien estas creaciones son “vistazos a todas esas vivencias que nos relacionan y repetimos constantemente”.
La obra de María Vallejo, que tras pasar por la Escuela de Arte León Ortega de Huelva cursa actualmente el Grado de Bellas Artes en la Universidad de Granada, suele ir dirigida al arte digital, diseño de videojuegos y novela gráfica, pero “también empleo medios tradicionales como la tiza, acrílico o lápiz de color, entre otros”, confiesa.
Eso sí, normalmente representa “temáticas cotidianas, la ternura de las calles o en general todos aquellos pequeños momentos diarios que conforman nuestro colectivo como humanidad: a los que me acompañan a mi café todas las mañanas, a los niños jugando en los parques, a los ancianos que te dan siempre los buenos días…”, subraya.
‘Introspección’ puede visitarse hasta el próximo 1 de marzo en el Teatro Felipe Godínez
El artista plástico David Morales, uno de los grandes referentes de la pintura onubense en las últimas décadas, inauguró este martes en el hall del teatro Felipe Godínez de Moguer su muestra “Introspección”, una colección de obras llenas de fuerza y atractivo visual con las que el autor vuelve a demostrar su dominio de la técnica y su búsqueda constante de la abstracción.
En la exposición que componen una veintena de obras de mediano y gran tamaño, en las que utiliza preferentemente la técnica del carbón y óleo sobre lienzo, Morales vuelve a demostrar ese dominio del color, la forma y el espacio, que le ha convertido en los últimos años en todo un referente de la abstracción y en uno de los creadores más singulares de nuestra provincia.
En el acto inaugural la concejala moguereña Teresa Díaz felicitó al artista por su trabajo y le agradeció su presencia en Moguer, mientras que el poeta y también pintor Augusto Thassio, amigo personal del autor, glosó su figura y su trayectoria pictórica, que le ha conferido a su obra un estilo único e inconfundible.
Esta es la segunda vez que David Morales nos muestra su obra en Moguer, donde ya expuso en 2018, habiendo realizado también el cartel de su Festival Flamenco en la edición de 2021, no en vano se trata también de un gran diseñador apasionados por las raíces culturales de su tierra.
“Introspección” puede visitarse en la sala expositiva del teatro moguereño hasta el próximo 1 de marzo, por las mañanas de 10 a 14 h. de lunes a sábado, y por las tardes de 17 a 19 h. de martes a sábado.
La artista onubense muestra casi una treintena de obras en el emblemático establecimiento de Huelva
La Sala Bar 1900 de Huelva prosigue con su viejo ciclo cultural de Las Noches del 1900, en esta ocasión con una exposición de dibujos de la artista onubense Lucía Redondo (Yuska) que puede visitarse en el emblemático establecimiento de la calle Garci Fernández hasta el próximo 4 de febrero.
‘Garabatos emocionales’ es el título de esta muestra formada por casi una treintena de obras que tienen un denominador común: todas “reflejan lo que sale de mí durante un proceso emocional que se ha ido transformando y se inició hace tres años”, confiesa la autora.
Las primeras obras “tienen su origen en un proceso de dolor, en un momento en la vida en que, al profundizar sobre lo que nos está ocurriendo, el aprendizaje nos lleva a la esencia de cada uno”, tras lo que sale el “el arte que cada uno lleva dentro, que es lo que nos diferencia”, prosigue Yuska.
A continuación, superado ese proceso, “seguí dibujando porque disfruto de ello”, por lo que esta exposición muestra “cómo algo que en un momento determinado nos libera se transforma”, ya que “mi propia obra se ha ido transformando” conforme lo ha ido haciendo el dolor, explica la artista.
Lucía Redondo se muestra por último “muy satisfecha” por el éxito que está cosechando esta exposición, la segunda que pone en marcha esta artista en Huelva y tras la que, con toda seguridad, vendrán muchas más.
El Museo, la Casa Colón y la ‘León Ortega’ acogen una muestra del proyecto Arbolea, ideado por la Asociación ‘Los pies en la tierra’ y ejecutado por la Escuela de Arte con el apoyo de la Junta de Andalucía y el Ayuntamiento
El XVII Otoño Cultural Iberoamericano (OCIb 2024) ha inaugurado este jueves la última de sus propuestas de la presente edición de esta macro convocatoria, que desde principios de septiembre ha inundado de arte numerosos espacios culturales de la provincia de Huelva a través de más de 40 actividades relacionadas con todo tipo de disciplinas artísticas.
La última propuesta es una triple exposición sobre los ‘Árboles Singulares de Huelva’, que puede visitarse en el Museo de Huelva, la Escuela de Arte y Superior de Diseño León Ortega y la Casa Colón, tres espacios distintos que albergan una misma exposición del proyecto Arbolea, ideado por la Asociación ´Los pies en la tierra’ y ejecutado por la referida Escuela de Arte con el apoyo de la Junta de Andalucía y el Ayuntamiento de Huelva.
Se trata de “un proyecto precioso que conecta la riqueza y diversidad de nuestra naturaleza con la cultura y el arte”, ha subrayado el presidente de la Asociación Cultural Iberoamericana (ACI), Jaime de Vicente, durante la inauguración de la exposición, que cierra un OCIb 2024 “denso de actividades”, ha añadido.
Es además una exposición que “impresiona” al espectador, ha proseguido el máximo responsable de la asociación promotora del OCIb, tras lo que ha mostrado su agradecimiento a todas las entidades que han participado en este proyecto: la asociación ‘Los pies en la tierra’, Escuela León Ortega, Junta de Andalucía y Ayuntamiento de Huelva. “A todos, gracias por este ejemplo de colaboración”, ha concluido.
La encargada de dar la bienvenida a la exposición ha sido la delegada territorial de Cultura de la Junta de Andalucía en Huelva, Teresa Herrera, quien se ha mostrado “encantada” de acoger en el Museo de Huelva esta exposición “preciosa” que “atrapa” y aporta “energía vital” al espectador, al tiempo que muestra “la belleza que tenéis dentro de vosotros”, en referencia al alumnado de la Escuela de Arte.
La inauguración también ha contado con la participación de los concejales de Servicios Sociales y de Infraestructuras del Ayuntamiento de Huelva, José Manuel Moreno y Mariló Ponce, quienes también se han mostrado “encantados” de colaborar con el OCIb y con este proyecto.
“Cuando todos nos ponemos de acuerdo, las cosas funcionan”, ha subrayado Moreno, mientras que Ponce ha mostrado su satisfacción por albergar “la primera experiencia de Jardín Sensorial en la Casa Colón, donde esta parte de la exposición puede visitarse durante este jueves y este viernes.
El objetivo de la exposición es “sensibilizar contra el cambio climático”, ha subrayado la profesora y jefa del Departamento de Diseño de Interiores de la ‘León Ortega’, Inés Higueras, que ha detallado el contenido de las tres partes de la exposición: la de la Escuela, donde pueden contemplarse los diseños inspirados en los árboles; la del Museo, que acoge una “representación más fidedigna de nuestra naturaleza”; y la de la Casa Colón, más relacionada con el medio ambiente a través de un Jardín Sensorial que incluso “expresa el sentimiento de los árboles”, ha indicado.
Por último, tanto el vicedirector de Extensión Cultural y Artística de la Escuela de Arte, José Antonio Méndez, como el coordinador del proyecto y representante de Arbolea, Eduardo Blanco, han mostrado su agradecimiento a todas las entidades que han hecho posible la exposición, al tiempo que han valorado la “calidad artística” de las obras, que pueden visitarse en el Museo y la Escuela de Arte hasta el próximo 13 de enero.
La UNIA pone en marcha la muestra itinerante a través de la Cátedra de la Fundación Atlantic Copper
La directora de la Sede Santa Mª de La Rábida de la Universidad Internacional de Andalucía (UNIA), Mª de la O Barroso, ha presentado la muestra itinerante Mujeres de Ciencia, promovida por la UNIA dentro de la Cátedra de la Fundación Atlantic Copper, que ha comenzado con una exposición en el Colegio Santa Teresa de Jesús de Huelva.
El acto de presentación, al que ha asistido alumnado de 4º de la ESO, ha contado con la presencia de Lucía Núñez y Carlos Soriano, delegados de Economía e Industria y de Desarrollo Educativo y Universidad de la Junta de Andalucía, y de las directoras de la Fundación Atlantic Copper y de este colegio, Ángeles Sánchez y Esther Borrego, respectivamente; así como de Esther González, directora de la planta química de Moeve en Palos de la Frontera, y de Mª del Mar Díaz, catedrática de la Universidad de Huelva (UHU), ambas protagonistas de sendas obras que forman parte de la exposición. También se ha sumado el exdirector de la Fundación Antonio de la Vega.
Mujeres de ciencia es un marco común que dotará de programación a la provincia de Huelva para dar visibilidad tanto a grandes científicas de la historia como a investigadoras que actualmente son líderes del ámbito científico, dentro y fuera de las universidades.
La directora de La Rábida ha incidido en la importancia de que el estudiantado de la ESO puedan identificar las diferentes áreas del mundo de la ciencia donde pueden incorporarse y ver que “las mujeres también tienen un lugar”.
“Para ello hemos realizado unas obras pictóricas, de la mano de Andrés Espuelas, de mujeres que trabajan en el ámbito científico, que son referentes cercanos en la provincia de Huelva y que vuelven a demostrar que la mujer también puede estar inmersa en la ciencia”, ha señalado.
Asimismo, ha recordado que González es licenciada en Ciencias Físicas, doctora en Ingeniería Mecánica y experta en programas de desarrollo gerencial y directivo, así como que “sobresale por su liderazgo empresarial en una de las industrias con menor presencia femenina, logrando alcanzar un puesto directivo y siendo referente para otras mujeres por su trabajo y su trayectoria”.
Con respecto a la profesora Díaz, ha destacado que “ha sido directora de las cátedras Aiqbe y Atlantic Copper, con numerosos premios y reconocimientos”, y que, actualmente, desarrolla su labor investigadora en el Centro de Investigación en Química Sostenible de la UHU, dentro del grupo Compuestos de Coordinación y Organometálicos: Aplicaciones Catalíticas, donde se trabaja en la búsqueda de nuevos catalizadores, encaminados a la obtención de adhesivos, fibras, fármacos o insecticidas a partir de moléculas orgánicas, procedentes de los hidrocarburos.
La muestra, centrada en la atmósfera y la luz de las marinas, puede visitarse hasta el próximo 26 de noviembre
La Sala Bar 1900 de Huelva prosigue con su viejo ciclo cultural de Las Noches del 1900, en esta ocasión con la exposición ‘Aires’, de la pintora onubense Lola de los Ríos, que puede visitarse en el emblemático establecimiento de la calle Garci Fernández hasta el próximo 26 de noviembre.
La exposición permite al público contemplar una muestra de acuarelas centradas en “la atmósfera y la luz que se crea con las marinas y algún paisaje, temas recurrentes en mis acuarelas”, como admite la propia artista, que se sintió “muy arropada” durante la inauguración de ‘Aires’.
Natural de Huelva, Lola de los Ríos Segura siente inquietud por la pintura desde muy temprana edad, lo que le llevó a ingresar en la Academia Arte 2 bajo la dirección de grandes maestros como Francisco Rivera y Fernando D. Rivas, donde desarrolla diferentes técnicas pictóricas que más tarde sigue experimentando.
“El descubrimiento de la acuarela fue decisivo para expresarme y un puente de emoción y sensaciones para trabajar la luz y la atmósfera, con bocetos previos y estudio de color, experimentando con tintas y grafitos como como parte de esa técnica tan compleja como apasionante, ya que ahí radica la magia de la acuarela”, subraya la autora.
Pese a ello, Lola de los Ríos sigue experimentando con otras formas de expresión y otros materiales, pero “sin separarme nunca del agua y del pigmento”, confiesa.
La exposición, formada por fotografías de las asociaciones ‘Huelva y sus fotógrafos’ y ‘Club Onubense de Fotografía La Luz’, puede visitarse en el Centro Cultural de la localidad hasta el 30 de octubre
El XVII Otoño Cultural Iberoamericano (OCIb 2024) prosigue su andadura con la apertura de una nueva exposición, en esta ocasión en Nerva, que desde este lunes 7 de octubre acoge la muestra ‘Patrimonio de Huelva y Provincia’.
La exposición, que puede visitarse en el Centro Cultural nervense hasta el próximo día 30, está formada por 48 fotografías de las asociaciones ‘Huelva y sus fotógrafos’ y ‘Club Onubense de Fotografía La Luz’ que representan a todas las comarcas de la geografía onubense.
La muestra, que fue inaugurada por el presidente de la Asociación Cultural Iberoamericana y director del OCIb, Jaime de Vicente, se completa con cinco fotografías de la Gruta de las Maravillas, obras de la Asociación Tomás Martínez de Aracena.
Nerva es el sexto municipio por el que pasa esta exitosa exposición itinerante, que comenzó su andadura en el Centro Cultural ‘José Luis García Palacios’ de Huelva y ha visitado después las localidades de Aracena, Rociana, Zalamea la Real y Minas de Riotinto.
El OCIb 2024, promovido por la Asociación Cultural Iberoamericana (ACI), se extiende por diversos espacios de la provincia durante tres meses y medio, periodo en el que tendrán lugar más de 40 actividades de todo tipo de disciplinas artísticas en el marco de este XVII Otoño Cultural Iberoamericano.
